ОСТАННІ НАДХОДЖЕННЯ
Авторський рейтинг від 5,25 (вірші)

Тетяна Левицька
2019.04.20 13:46
Ходять янголи по світу
білосніжні крила,
зазирають в кожну хату
чи добро вродило.

Чи достатньо на причілку
світлячків ласкавих,
запускають в тишу бджілку,

Володимир Бойко
2019.04.20 10:45
Знаю – кожної весни,
Наче поторочі,
Довгохвості нявкуни
Верещать щоночі.

Я на виклики оці
Вчасно реагую –
Сплю в зимові місяці,

Ярослав Чорногуз
2019.04.20 05:47
Кохана, серцем тихо завесній,
Чекає квітка на любові благо.
Розкрийся, мов пелюсточка, мені,
Сідає джмелик чарівний на пагін.

І вже тремтить суцвіття молоде,
Вібрує все, хмеліючи від ласки.
І струм єством окриленим іде,

Ніна Виноградська
2019.04.19 21:32
Козацький цвинтар. Вікові хрести
Вросли наполовину в рідну землю.
Тримати і у вічність їх нести
Так важко їй від болю.Час недремний

Оберігає воїв, що з могил
Уже ніколи на коней не скочуть.
Бо віддали життя і стільки сил

Любов Бенедишин
2019.04.19 18:27
Пригадаю - і світ мені світиться,
і бентежить душі тихе озеро.
Як же нам пощастило зустрітися
в цьому безмірі: Часу і Простору?

Впала зірка. Скотилася жеребом
у бажання моє незагадане...
Пахне спогад тюльпанами й березнем,

Адель Станіславська
2019.04.19 18:25
Кажуть, вибір до двох спростився...
Кажуть, вибору в нас нема.
Хоч би з Неба Христос спустився,
бо надворі така зима
серед цвіту весни,
аж страшно...
...Вербний хід і осанни спів...
Українонько горопашна,

Тетяна Левицька
2019.04.19 13:59
Сповіддю спокутувала гріх,
з молитвами протяг тихо хлипав.
Теплі сльози крапали до ніг,
- Я люблю чужого чоловіка!

Ніжності не пити із лиця -
чуйний, зорепадний, білий сокіл.
Не зривай горіха  до вінця

Віктор Кучерук
2019.04.19 10:42
Коли розвіються тумани
І зникнуть запахи весни, –
Про мене згадувати стане
Хтось несподівано сумний.
І не очікувано буде
Звучати чийсь далекий спів
Про щем посіяний у грудях
Весняним чудом почуттів.

Ніна Виноградська
2019.04.19 09:11
Впускаємо троянського коня
У дім наш, у світлицю, в серце й душу.
Щоб вже не знати спокою ні дня,
Розшукуючи в океані сушу.

Бо хтозна, що чекає нас тепер,
Тож балансуєм між війною й миром.
Живеш сьогодні, а назавтра – вмер,

Олександр Сушко
2019.04.19 08:14
Який же цей чудовий світ!
Достоєн полотна і вірша!
... Упав у грязь пахучий плід -
На тин дружок садок мій ріже.

Шляхами з товченого скла
Ступаю босою ногою.
А юнь безхмарною була,

Микола Дудар
2019.04.18 23:12
Я бачив Смерть. Вона була звичайна
Увічлива, спокійна… без емоцій
Відмовилась було від мого чаю
Мовляв, колись… але не в цьому році
Я задивлявсь в ЇЇ глибокі очі…
Крутилось коліщатко кінострічки
Було у Ній приємне і пророче…
І небо, океан… можливо

Світлана Ковальчук
2019.04.18 21:44
Се подих слова.
Дерево - як тіло,
сухе, і тепле,
і пропахле глицею.
А ще душа,
до сповіді доспіла,
а ще ті сосни,
що старими птицями

Сергій П'ятаченко
2019.04.18 21:13
Завдання птахів нагадати нам вкотре про вирій.
Завдання весни – це, як мінімум, вчасно прийти.
І взяти на облік зимові хвороби й зневіри,
Під звіт всім роздати по дрібці жаги й теплоти.

Стоїть березіль, мов лелека, в снігу по коліна.
Під снігом ще

Віктор Кучерук
2019.04.18 20:25
Тобі подобається світло...
Мене приваблює пітьма
Тим, що від яблуньок розквітлих
І тіні жодної нема.
Тебе завжди лякає вітер…
Мене гнітить одвічно штиль
Тим, що проросле зерня літер
В рядки кидаю без зусиль.

Ігор Герасименко
2019.04.18 17:49
І мечами, і свічками кличете:
"З криці й висі принципи візьми!"
Пізно, милі білопінні грицики,
білолиці лицарі весни!

Ви, напевно, зиму всю батрачили,
та зусилля не в пусту потрачені
на роботу й квітоінститут,

Юрій Лях
2019.04.18 13:44
Холодний Яре, ворог на порозі!
Скажи, у час, коли вогонь пала,
Як нам не вибрать в гетьмани пронозу,
Що приблукала в нашому обозі,
Та в битви час нам в зашпори зайшла?

Як нам не вибрать замість отамана,
Що супротив орди удар тримав,
Останні надходження: 7 дн | 30 дн | ...
Останні   коментарі: сьогодні | 7 днів





 Нові автори (Критика | Аналітика):

Величко Анастасія
2019.01.16

Садовнікова Катя
2017.06.30

Ірина Вовк
2017.06.10

Олександр Сушко
2017.03.14

Єва Вінтер
2016.07.15

Наталя Сидорова
2016.03.20

Меркулов Максим
2016.03.02






• Українське словотворення

• Усі Словники

• Про віршування
• Латина (рус)
• Дослівник до Біблії (Євр.)
• Дослівник до Біблії (Гр.)
• Інші словники

Тлумачний словник Словопедія




Автори / Володимир Замшанський / Критика | Аналітика

 Поэзия. Базовые и декоративные техники
Алексей Всегдар
http://www.epygraph.ru/

УРОКИ СЛОВЕСНОСТИ : Правила стихосложения

В надежде, что данная статья вызовет любопытство людей, мало интересовавшихся до сего момента наукой стихосложения, автор нарочито будет избегать применения «академических» терминов, которые затруднят (а, возможно, и сделают невозможным) ее прочтение.
Данная статья посвящена исключительно «форме» и совершенно не затрагивает вопросы «содержания»

Для тонуса, чуть-чуть
Стихов развелось слишком много. Музы будто с цепей посрывались. Счет людей, причисляющих себя к поэтам, уже на десятки тысяч. При этом средний уровень поэтической квалификации таков, что достоин, в лучшем случае, вакансии «разнорабочий». Сразу оговорюсь: данная статья не претендует на академическое исследование и, тем более, на звание «истина в последней инстанции». Данная статья лишь субъективная попытка определить критерии, по которым произведение можно классифицировать, как поэтическое.
Этими критериями могут быть только методы поэтической обработки текста. Все, кто утверждают иное – лишь шарлатаны.
Тут необходимо сделать небольшое отступление, чтобы пояснить столь резкую авторскую позицию. Аргументы псевдопоэтов зиждутся на двух ходулях: «поэтическом смысле» и «поэтическом восприятии».
Вряд ли кто-либо способен внятно объяснить, что такое «поэтический смысл». Что только не пытаются впихнуть в это понятие: недосказанность, образность, искажение правил русского языка, абсурдность, поток сознания и пр. При этом, никто из защитников построения произведений исключительно на «поэтическом смысле» не способен объяснить, почему, например, роман «Шум и ярость» Фолкнера или фильм «Мертвец» Джармуша или бредни героев какого-нибудь реалити-шоу не являются поэзией. Да что там, в любой психиатрической больнице каждый второй – поэт! Впрочем, можно парировать вышесказанное тем, что «поэтический смысл» разбит на строки. Что ж, возьмем рецепт салата «Ананас с чесноком» и придадим ему поэтический смысл:

Ананасы порезать кубиками.
Потереть сыр на крупной терке (можно
использовать сорт "Гауда").
Выдавить чеснок.
Соединить и смешать.
Добавить майонеза,
Чтоб салат не вышел сухим.
Очень вкусно!

По-моему неплохо, но можно и доработать. Например, заменить «порезать» на «дисперсить» и т.д. Тогда будет гениально.
Другая подпорка псевдопоэзии – «поэтическое восприятие». Этот термин объясняется проще предыдущего: произведение заставляет читателя задуматься о чем-то, что-то ощутить, пережить. Лишь эти бесконечные «что-то», потому как никакой конкретной аргументации у псевдопоэта нет. Интересно, разве не заставляют человека задумываться повседневные хлопоты? Разве человек, не читающий стихов, не «ощущает» и не «переживает»? По данной логике вся наша жизнь – сплошная поэзия. И уж точно в жизни каждого человека случались столь «поэтичные» события, по сравнению с которыми «переживание» подобных стихов сопоставимо по масштабу с микробом на туловище слона.
В связи с вышесказанным, утверждаю, что критериями оценки поэтического произведения могут быть только технические методы обработки текста.

Часть первая. Базовые техники
Поэтические техники можно разделить на две группы: базовые и декоративные. Базовая группа создает скелет произведения, декоративная – мышцы. Данное сравнение не случайно: скелет и мышцы по отдельности годны разве что для супа, тоже и со стихами.
В этой статье писать «научно» о базовых техниках, на мой взгляд, смысла нет. По данной тематике и без меня понаписаны горы макулатуры. Все эти учебники, пособия, словари я называю не иначе, как макулатура по той простой причине, что пишутся данные книги в основном теоретиками, а не практиками. Подобные труды в своей массе совершенно бесполезны для поэтов, более того, они лишь отвлекают от настоящей поэтической работы. Разве нам интересны скелеты, если наша профессия не связана с их изучением? Базовая техника стиха никогда не обдумывается заранее, ее диктует замысел стихотворения.
Оговорюсь, я намеренно использую термин «базовая техника», а не «форма», потому как форма произведения – это совокупность всех примененных техник.
В стихосложении есть всего лишь три базовые техники.

Классическая техника
Копаться во всех этих двухстопных ямбах и трехстопных амфибрахиях интересно, пожалуй, только филологам. Им же оставим красивые слова: силлабический, тонический и пр. Для поэта важно лишь соблюдение нескольких простых правил в работе с классической техникой.
В пределах строфы у каждой строки должна быть хотя бы одна строка-близнец – то есть строка с тем же метром. Метр – это упорядоченное чередование ударных и безударных слогов.

Эта река возвращается в древнее русло,
влагу даря пересохшей долине, и снова
сладкие корни аира растут через ступни,
острые стебли осоки царапают щёки,
вьюн оплетает живот как античную урну.
«Пальцы» Андрей Дитцель

В качестве примера приведен белый стих (концовки строк не зарифмованы). Но насколько красиво он звучит! В том числе и благодаря своему скелету. В строфе пять строк. В каждой строке четырнадцать слогов. Метр выдержан идеально. Если отделить слоги символом «/», безударные слоги обозначить «-», а ударные «`», то получится следующая картина:

/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/
/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/
/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/
/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/
/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/

Или другой пример образцовой работы с метром.

Здравствуй, солнце мое. Не вникая в причины событий
Трёх последних недель, (что не нужно ни мне, ни тебе),
Я поставлю черту в книге наших совместных открытий
В этом кратком и скучном, возможно, последнем письме.
«Письмо последнее. Сквозь струи дождя» Федор Назаров

В первой и третьей строке – шестнадцать слогов, во второй и четвертой – пятнадцать. Метр строк-близнецов идеален.

/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/
/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/
/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/
/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/-/-/`/

Не всегда удается попасть в метр точно (например, если найдена крепкая рифма, которая просто не желает в него влезать). В этом случае сбой метра можно компенсировать или одинаковым числом слогов, или одинаковым числом ударений в строках-близнецах.

легенда моря, квартал иллюзий
меня побрили и офранцузили
язык шершавый и ноет талия
должно быть, осталось чуть-чуть Португалии
«солнце над фолклендами» Ян Прилуцкий

В данном стихотворении метр выдержан нечетко. Тем не менее, звучит оно красиво и читается легко за счет одинакового количества ударных слогов и дополнительной фонетической (звуковой) обработки. На последнее следует обратить особое внимание: при отступлении от метра необходимо обильное применение декоративных техник, иначе стихотворение просто рассыплется.
При работе с классической техникой допустимо намеренно ломать метр в последней строке. Это, в некоторых случаях, дает мощный эффект усиления всей строфы.

Здесь совсем не бывает ссор,
И вокруг не стоит забор,
Нет ни скрипа дверных петель,
Ни в подвале не пахнет сыростью,
Но за окнами нет детей,
Здесь все - выросли…
«Здесь совсем не бывает ссор» Александра Ивойлова

Между первой, второй, третьей и пятой строками метр выдержан. Четвертая строка зарифмована с шестой, причем в четвертой строке десять слогов, из которых три ударных, а в шестой лишь пять слогов и всего один ударный. И каков эффект! Метр рвется, акцентируя внимание читателя на финале стихотворения.
Вот и все правила. Больше никаких ученых премудростей не нужно. Можно связывать метром любые строки: первую со второй и тем самым добавлять динамики, или первую с пятой – да как угодно, лишь бы это было красиво и соответствовало замыслу стихотворения!

Ломаный стих
Классическая техника диктует стихотворению определенное настроение: повествовательность, монотонность. Оставаясь в рамках метра сложно заставить стих закричать, затем перейти на шепот, а после забиться в истерике. Если стихотворению тесно в рамках метра, то метр сознательно рушится. Потерю метра необходимо компенсировать. Эта задача решается обширным применением декоративных техник.
В отличие от классического, ломаный стих не имеет права игнорировать рифму, потому что именно рифма в нем является основным связующим элементом. Ломаный стих по своей сути – это производная метра, в котором либо пропущена часть слогов, то есть, введены паузы, либо наоборот, введены дополнительные ударные слоги. Паузы в данном случае являются не провалом, а частью стихотворения. Чтобы обозначить пропущенные слоги в тексте, классическая строка в местах пауз ломается на несколько. Так же, в отдельную строку выносятся слова, содержащие дополнительные ударные слоги. Данная техника необходима для акцентирования конкретных слов и фраз, для ухода от монотонной мелодики классической техники к плавающему ритму. Именно плавающий ритм, музыкальность являются отличительной особенностью ломаных стихов.
Можно разобрать для начала простой пример.

Шкуры событий выхвачен клок.
Замкнувшийся круг:
Женщина-бок -
Бог...
Шастаю,
Где б присутулиться?
К супу?
На пятки наматывать улицы
Пряча в улыбке лицо,
Злое,
Острить,
Когда одного лишь - покоя...
Прожить за ради услышать стоны,
Дабы слечь помирать под иконы...
«Шкуры событий выхвачен клок» Алексей Всегдар

Перепишу приведенный стих в классической манере.

Шкуры событий выхвачен клок.
Замкнувшийся круг: женщина-бок - Бог...
Шастаю, где б присутулиться?
К супу? На пятки наматывать улицы
Пряча в улыбке лицо, злое,
Острить, когда одного лишь - покоя...
Прожить за ради услышать стоны,
Дабы слечь помирать под иконы...

Акцентные ударения и паузы проглочены метром. Музыкальность рухнула, стих стал вял, инертен и коряв. В конкретном примере применения техники ломаного стиха просто необходимо.
Например, скелет первой и второй строки, в соответствии с замыслом, построен на трех ударных слогах. Но при классической записи последний ударный слог второй строки съедается за счет нарушения метра. Чтобы этого избежать, слово с последним ударным слогом выносится в следующую строку.
Скелет третьей и четвертой строк построен на метре, но с нарочитым пропуском ударного слога в третьей строке. Роль пропущенного слога играет активная пауза. Более того, метр четвертой строки подготавливает появление пятой и шестой, также построенной на четырех ударных слогах, заметно придавая динамики стихотворению.
Еще одна важная особенность ломаного стиха. Если классическая техника диктует повествовательность, то ломаный стих тяготеет к афористичности, то есть к кратким высказываниям, неразвернутым образам и пр. При прочтении некоторых строк таких стихов в классической манере смысл теряется, вместо него выходит тарабарщина. На самом деле, разве не звучит, как ахинея строка: «К супу? На пятки наматывать улицы» если между фразами «К супу?» и «На пятки наматывать улицы» не обозначить паузу?
Разумеется, при работе ломаным стихом никаких схем не рисуется. Все строится интуитивно. И тут многое зависит от автора: способен ли он чувствовать ритм, дала ли ему природа фонетический слух. Писать ломаным стихом сложнее, чем классическим, потому что построение скелета классического стиха сводится больше к математике, здесь же никаких строгих систем подсчета нет и быть не может. Кстати, это ни в коем случае не означает, что писать классическим стихом просто, как кажется многим.
Ломаных стихов много. Разбирать каждый по отдельности смысла нет. Можно убирать или добавлять в каждой последующей строке по одному ударному слогу, можно начисто разрушить метрику умелым сочетанием пауз и ударных слогов – опять же, можно все, что угодно, лишь бы это было гармонично. Ломаный стих дает много степеней свободы автору, но классификация этих степеней свободы для практической работы поэта малоинтересна. Поэтому лучше просто посмотреть несколько конкретных примеров применения этой техникой на практике.

Как хорошо зайти в аллею,
по аллее
бродить туда-сюда
и день, и ночь,
и век.
Яснеет все. Миг тянется длиннее,
трассируя картинками в jpeg
сквозь вечность жизни.
Это ли не чудо –
увидеть смерти
пиксельный формат.
Аллея –
Гефсиманский мой-де сад.
Мне жить теперь –
оттуда.
«Аллея» Андрей Бореев

со свистом
в дверь выстрелила,
неслась, перелистывая
в горящих окнах чужие алиби:
чудище, где твой цветочек аленький?
в гербарии.
принцесса, куда подевала горошину?
потеряла. нарочно.
«Л_Ю_Б» Ульяна Заворотинская

Верлибр
В верлибре нет никаких правил, абсолютно никаких. Не нужно соблюдать метра, рифмовать. Почему же в данном случае верлибр относится к поэзии? Потому что верлибр – это текст, максимально изобилующий декоративными поэтическими техниками. Тут работает аксиома: чем дальше автор в стихотворении отступает от метра, тем больше декоративных техник должно быть применено. Иного не дано. Разбирать верлибр с точки зрения строения скелета занятие абсолютно пустое.

я думаю о том
что возможно существует язык
в котором эта цепочка следов
и есть вторая половина
моей истории

песок просачивается сквозь пальцы
и поднимается выше
как-будто прорастая
диким плющом
песок скрипит на зубах
забивается в ноздри
в уши
попадает в глаза
ограждая от мира
от внешнего
заставляя сосредоточиться
на движении
эта история примерно наполовину вода
«Сухое» Вадим Кейлин

Послесловие к первой части
Базовые техники задают скелет произведения, при этом все базовые техники вполне могут ужиться в пределах одного стихотворения. Здесь опять же нет никаких строгих правил.
Но правила есть у каждой из техник и их нарушение оправдывать нельзя. Технических «провалов» поэзия не прощает.
Чтобы окончательно разобраться с применением базовых техник, следует дать ответ на вопрос: можно ли классифицировать произведение, как поэзию, используя в качестве критерия оценки лишь правильность применения базовой техники? Нет. Даже при идеально выдержанном классическом метре, произведение не может быть отнесено к поэзии, если в нем не применено декоративных техник.

Часть вторая. Декоративные техники
Декоративные техники – это то, что шлифовует, ограняет замысел. Поэтическая задача состоит не в добыче алмазов, а в производстве из алмазов бриллиантов.

Работа с буквами и слогами
Данная техника неспроста приведена первой, переоценить ее значение невозможно. Можно отказаться от рифмы, но от работы над буквами и слогами нет. Правильно подобранные буквы и слоги задают настроение и гармонию стиха. Человек, не владеющий данной техникой, не может называться поэтом, произведения, в которых царит звуковой хаос, нельзя называть стихами.
Слог состоит из гласных и согласных. Гласные создают черно-белый набросок, контуры на холсте стихотворения, согласные раскрашивают этот набросок красками.

Зорким соколом, с провожатыми:
то ли сам ослеп, то ли все кругом,
колокольные звоны пятые
не зовут меня в подкрестовый дом
«Цыганский шатер» Инна Молчанова

Набросок создан буквой «о», которая задает настроение строфе – былинную напевность. Стоит обратить особое внимание, что в основном контуры определяются ударными гласными.
Совсем необязательно создавать набросок на основе какой-либо одной гласной. Каждая гласная задает конкретное настроение, и если необходимо получить эффект смешения этих настроений, можно смело комбинировать.

Из каменного леса
Спешит моя принцесса
На встречу не ко мне:
Ведь я лежу в палате
В смирительном халате
И наблюдаю танец мухи на окне!
«Из каменного леса» Алексей Караковский

Первая половина приведенного стихотворения построена на гласной «е», задающей тон мечтательности, вторая на гласной «а» - бытовой гласной, привносящей саркастический тон.
Не менее важная задача – учет фонетического значения согласных, определяющих плотность стиха. Здесь уместно следующее сравнение: гласные характеризуют то, как мы говорим, согласные то, о чем мы говорим.

Живешь, жилы рвешь, раздражаешься...
Жмуришься на окружающее...
Жалеешь, что было б иначе надо,
Само-
Разрушаешься...
«Живешь, жилы рвешь» Алексей Всегдар

В приведенном примере фонетика строиться на согласных «ж» и «р» - благодаря ним стих звучит жестко, самоуверенно. Причем за согласной «ж», дополнительно усиливая ее значимость, следует ударная гласная.

их игра напоминает
капли песка стекающие по вискам
по скатам и черепицам лица
по улицам рук, обручальными
кольцами овивая пальцы
вниз по линии жизни
к берегу

сначала я забываю голос
затем
вычеркиваю имя из записной книжки
«на-бережное» Вадим Кейлин

Звук задан согласными «с», «к», «ц» и «п» – стих получился спокойный, плывучий.
Выявить эффект, который дает согласная, очень просто – достаточно вспомнить несколько слов, которые с нее начинаются. У этих слов непременно будет общий оттенок – именно этот оттенок и станет главенствовать в стихотворении.
Не стоит забывать, что сила различных букв неодинакова. Ласковый напев, лелеющий слух, может быть запросто раздавлен согласной «ж». Тональность нежности может быть разрушена гласной «ы». Как следствие, применения определенных букв в конкретном стихотворении следует избегать.
Необходимо сказать несколько слов и о слогах. Никакой специальной работы над ними проводить не нужно. Основные, значимые слоги строятся из букв, определяющих стихотворение. Если стихотворение проработано на буквенном уровне, то оно проработано и на более высоком уровне – слоговом. Это можно увидеть на примерах, приведенных выше.

Рифма
Рифма – королева поэзия и должны быть очень веские причины для отказа от нее. Более того, отказ от рифмы допустим лишь в случае тончайшей, близкой к идеальной проработке фонетической составляющей стихотворения. Если последнего нет – значит, автор или лентяй, или бездарь. Подробно распространяться о видах рифм в данной статье считаю излишним – существует достаточно много материалов по этому вопросу. Уточню лишь некоторые нюансы.
Прежде всего, не зазорно применять простые рифмы, но опять же, нельзя забывать компенсировать их работой над звучанием. В качестве лирического отступления: со временем, в жизни каждого хорошего поэта наступает момент, после которого он уже не в состоянии применить слабую или заезженную (с его точки зрения) рифму, подобные рифмы просто блокируются мозгом.
Если ставка на рифму все-таки делается – нужно искать наименее ожидаемую, именно такие рифмы особенно сильны. Избегайте очевидных рифм.
Проверять слова на рифмуемость в отрыве от строк нельзя! Идеально ложатся друг на дружку лишь банальные, многократно использованные рифмы. Оригинальная рифма подготавливается всей предыдущей строкой. Поясню на примере. Рифма, как правило, строится на ударной гласной и предшествующих ей (и/или следующих за ней) согласных. В ситуации, когда для образования рифмы не хватает какого-то согласного, нужный согласный вводится в слово, соседствующее с рифмуемым.
Перейду от сухой теории к практике.

когда живёшь, по небу плавая
не думаешь даже, что память дырявая
что прошлое съели с корнями мыши
и ты, хоть дышишь, уже не слышишь
«солнце над фолклендами» Ян Прилуцкий

Рифмы в приведенной строфе образованы разными частями речи – такие рифмы всегда малоожидаемы, а потому чрезвычайно сильны.
Сама по себе рифма «плавая – дырявая» не особо крепка и требует фонетической доработки. Автор решает эту задачу, вводя во второй строке слово «память», начинающееся с той же буквы, что и слово, к которому нужно подобрать рифму. «Плавая – память дырявая» звучит уже куда привлекательней.

По дыханию, по приметам ли,
к ручейкам и ночам прислушавшись,
между звездами и планетами,
в облаках, на морях, на суше ли...
«Цыганский шатер» Инна Молчанова

Рифма «приметам – планетами», несмотря на созвучие ударных слогов «мет – нет», задушена буквой «р». Чтобы ослабить влияние последней, автор вводит в первую строку «ли».
Похожая ситуация и с рифмой «прислушавшись - суше». «Суше» звучит слишком резко для рифмы в строфе, где задан тон былинной напевности, требуется смягчение. Более того, в слове «прислушавшись» самая сильная буква – «л», а значит, она должна быть введена и в четвертую строку. Эти две задачи решаются появлением «ли».

В других ладонях время течёт быстрее,
и наполняя себя людьми до позывов к рвоте,
как усердный портной, чужие иллюзии пере-
лицовываешь на свои. А Кузнецкий Мост - вот он
«жену Лота» Ульяна Заворотинская

В приведенной строфе использована оригинальная рифма «рвоте – вот он», построенная на слогах «вот – вот» и гласных-антиподах «е – о». Тут следует дать пояснение: почти у каждой буквы есть антипод – например «у – ю», «а – я», «ж – ш». Игрой с гласными-антиподами можно добиться умягчения (или огрубления) звучания при сохранении фонетической родственности. Данный пример это демонстрирует.

В кафе смешили шутками турки,
Окна смазывала демонстрация.
Вдруг, посыпалась штукатурка,
Замельтешил что демон, рацией
«В кафе» Алексей Всегдар

Здесь рифма составная – то есть к громоздкому слову, которое нужно зарифмовать подбирается созвучный ряд других слов: «демонстрация – демон с рацией», «штукатурка – шутками турки». Не сложно заметить, что слово штукатурка «состоит» из двух: штука и турка. Можно ли использовать подобную рифму? Крайне нежелательно: она слишком гладка и предсказуема. Простой перестановкой букв в слове «штука» мы получим другое – «шутка» и как результат, желаемый эффект неожиданной рифмы.

Аппетит пропал
от сожранной помады,
Счет духов слизанных
уже на шкалики.
Хочу любвищи
одной,
огромадной,
А выходит,
любовей много,
но маленьких.
«Заметки (из-под грудной клетки)» Алексей Всегдар

Здесь рифма строится на ударной гласной и целом ряде согласных: «сожранной помады – огромадной» – на гласной «а» и согласных «р», «н», «й», «д», «м», причем порядок следования согласных в зарифмованных словах разный.
Как видно выше, подбор крепких рифм – задача труднейшая и в решении этой задачи не помогут ни учебники, ни словари, а лишь интуиция и практика. Тут главное понять, прочувствовать сам механизм создания рифмы, а какой она получится в итоге, как ее обзовут – гипердактилической, йотированной или каламбурной – большого значения не имеет.

Дополнительные техники
Поэзия сродни химии. Можно провести простую аналогию. В химии атомы объединяются в молекулы, молекулы образуют соединения. В поэзии буквы объединяются в слова, слова образуют строфы. Поэзия, прежде всего – взаимосвязь слов. Слова, появившиеся в стихе случайным образом, не вписывающиеся в него фонетически, образуют лишь осадок.
Дополнительные техники позволяют усилить взаимосвязь слов в стихотворении. Все они зиждутся на одном фундаменте - технике работы с буквами и слогами, являясь ее надстройками. Например, первая буква в слове – всегда значима, поэтому слова, начинающиеся с одной буквы (или, что еще лучше, с одного слога) фонетически взаимосвязаны.

выпала шестеренка нежности, сломан связывающий механизм
памяти… так что шагай наощупь по шероховатым швам
лунных лучей на асфальте в сторону ночи и, тишиной храним,
остановившись в центре ладони, слушай мой голос… и выживай
«из мира живых. до востребования» Анастасия Киселева

Данный пример изобилует дополнительными техниками. Слова сшиваются начальными буквами: «сломан связывающий», «шагай… по шероховатым швам», «лунных лучей».
Применено множество родственных фонем: «сломан… механизм… памяти», «выпала… памяти… швам». Стоит заметить, что в последней цепочке третье слово фонетически не связано с первым, эту взаимосвязь создает второе слово.
Здесь же есть пример связывания слов фонетически подобными концовкой и началом, за счет чего первое слово словно перетекает во второе: «сторону ночи», «на асфальте».
Конкретных дополнительных техник можно привести множество, но тут опять же, гораздо важнее понять сам принцип применения, нежели заниматься их попугайным выучиванием. В идеале, в стихотворении не должно быть ни одного слова, не связанного с каким-то другим.


На посошок
Помимо описанных техник есть еще множество – лексические, этимологические, грамматические, синтаксические – но все эти техники являются лишь дополнением к представленным в данной статье. Эти техники скорее общелитературные, нежели поэтические, хотя, безусловно, поэт должен отлично владеть и ими. Пусть произведение изобилует сильными образами, оригинальными сравнениями, словообразованиями и пр., но без умело сотканной поэтической ткани оно все равно не будет стихом.
Позволительно сделать стул с необстроганным сиденьем и на двух ножках, если уж очень хочется, но не нужно предлагать этот стул гостям. Так и в поэзии – техническую слабость стиха оправдать нельзя.
Произведения, в которых не соблюдаются правила, описанные в данной статье, автор к поэзии не относит. Тем не менее, право на существование таких произведений автор признает.

Список авторов, стихи которых использованы в статье
Алексей Караковский http://www.lito.ru/avtor/karakovski
Вадим Кейлин http://lito.ru/avtor/samildanach
Ульяна Заворотинская http://www.lito.ru/avtor/ulaula
Андрей Бореев http://lito.ru/avtor/nord
Инна Молчанова http://lito.ru/avtor/molchanova
Алексей Всегдар http://www.lito.ru/avtor/gav1st
Александра Ивойлова http://www.lito.ru/avtor/alexivoilova
Ян Прилуцкий http://www.lito.ru/avtor/jan
Федор Назаров http://www.lito.ru/avtor/adonatti
Андрей Дитцель http://www.lito.ru/avtor/werther
Анастасия Киселева http://www.lito.ru/avtor/stigga



Рейтингування для твору не діє ?
  Публікації з назвою одними великими буквами, а також поетичні публікації і((з з))бігами
не анонсуватимуться на головних сторінках ПМ (зі збігами, якщо вони таки не обов'язкові)




Про публікацію
Дата публікації 2009-02-12 14:13:13
Переглядів сторінки твору 4875
* Творчий вибір автора: Любитель поезії
* Статус від Майстерень: R2
* Народний рейтинг -  ( - )
* Рейтинг "Майстерень" -  ( - )
Оцінка твору автором -
* Коефіцієнт прозорості: 0.737
Потреба в критиці щиро конструктивній
Потреба в оцінюванні
Автор востаннє на сайті 2017.05.07 21:05
Автор у цю хвилину відсутній

Коментарі

Коментарі видаляються власником авторської сторінки
Редакція Майстерень (Л.П./М.К.) [ 2009-02-14 11:13:36 ]
Дякуємо, Володю, за цю публікацію.
Вельми розумна і корисна.
І як не погодитися, що "Поэтическая задача состоит не в добыче алмазов, а в производстве из алмазов бриллиантов."
Хоча, напевно, до цієї сентенції варто додати, що окрім поетичної задачі, ще є і поетичність простору взагалі, поетичність особистості, що - природність бачення, існування, співіснування коштовностей "оброблених" і "необроблених"...


Коментарі видаляються власником авторської сторінки
Володимир Ляшкевич (М.К./М.К.) [ 2009-02-17 18:52:10 ]
Себто, недоліком цієї статті напевно можна визнати відсутність увиразнення автором статті того чи іншого впливу-перебування в композиціях невидимого нам середовища, де за переконанням автора таки, щонайменше, існують музи.
Тобто, шановний автор чомусь не вважав за потрібне "долучити до справи" життя у ширшій перспективі, аніж земний, відомий кожному, його аспект. Тому особисто в мене склалося враження, що відбувся технічний опис корабля, без зазначення моря-океану.

Очевидно шановний автор у першу чергу писав для авторів-початківців, що, безумовно, вкрай важливо. Бо і справді - спочатку паралельні не перетинаються, а лише потім вже так, тому що...


Коментарі видаляються власником авторської сторінки
Чорнява Жінка (М.К./М.К.) [ 2009-02-17 19:37:16 ]
Тут же ясно сказано: "Данная статья посвящена исключительно «форме» и совершенно не затрагивает вопросы «содержания»... Щоб випити смачної кави, зовсім необов"язково знати всю історію кавового дерева з початку його розведення. Але вміти правильно приготувати її (каву) - важливо. (А всі глибини, пов"язані з кавовим деревом, прийдуть пізніше).
Вважаю (скромно), що і непочатківці знайдуть у цій статті чимало корисного.


Коментарі видаляються власником авторської сторінки
Володимир Ляшкевич (М.К./М.К.) [ 2009-02-17 19:54:46 ]
Любо, такий підхід і виглядає свідомим чи не свідомим недоліком :)
Бо трохи нижче за текстом "Данная статья лишь субъективная попытка определить критерии, по которым произведение можно классифицировать, как поэтическое. Этими критериями могут быть только методы поэтической обработки текста. Все, кто утверждают иное – лишь шарлатаны."

Любо, кавових зерен без кавового дерева не буває. Це повинен усвідомлювати кожен кавоман, купляючи облущені технологіями плоди.
Справжнє - дорожче, аніж нам здається.
Потрібно намагатися дотягнутися до справжнього, навіть від фрагментарного.

А тут "Этими критериями могут быть только методы поэтической обработки текста. Все, кто утверждают иное – лишь шарлатаны".

Тобто, обробка кавових зерен це - мистецтво, якому нема потреби у дереві?

Що ж, прекрасний початок для переходу на синтетичну їжу.
Але синтетика і поезія - категорично різні речі?


Коментарі видаляються власником авторської сторінки
Чорнява Жінка (М.К./М.К.) [ 2009-02-17 20:15:43 ]
Цілком згодна: синтетика і поезія - суть протилежні речі. Але: ти не можеш заперечувати, що якою б гарною не була ідея (кавове дерево), всі його наслідки може знищити невміле її втілення (пересмажені або недосмажені кавові зерна). Тобто я про що? Безумовно, треба знати, що кава не росте у супермаркетах. Але це зовсім не означає, що треба жувати самому (або змушувати інших) жувати сирі зерна, так? Інакше, замість поезії (кавове дерево, втілене у ароматному напої, який ти сам приготував за гарними рецептами) ми отримаємо пластмасових Васисуаліїв Лоханкіних :)
І в наведеній тобою цитаті автор каже саме про це: немає поезії без форми, яка б чудова ідея не штовхала автора на амбразуру чистого листа.


Коментарі видаляються власником авторської сторінки
Володимир Ляшкевич (М.К./М.К.) [ 2009-02-17 22:38:45 ]
Любочко, на мою скромну думку - форма вторинна хоча би тому, що, сподіваюсь, Господу не приходиться вибирати - на кого бути схожим - на чоловіка, чи на жінку.
Поезії не має без форми - це так, але це тільки наслідки сутності Поезії, а не навпаки.
Бо не можливе відтворення живого у наших умовах - без форми.
Зрештою, що доказувати? - це одна із базових категорій філософії - єдинство форми і змісту. Тому, з певного рівня розвитку автора, на зміст варто звертати посилену увагу.
Тому я і кажу, що стаття дуже корисна для початківців, і трохи дразлива для не початківців.

А щодо нашої улюбленої кави, Любо, то, напевно, той, хто добре все знає - питиме тільки чисту воду, а хто має мудрість - той відчує від води більшу насолоду, ніж від кави, та й користі отримає - теж більше?
Але хто до таких висот доходить? :(


Коментарі видаляються власником авторської сторінки
Володимир Замшанський (Л.П./М.К.) [ 2009-02-19 13:22:18 ]
На скільки ви оцінюєте власну дружину за семибальною шкалою?
6 – коли в неї день народження, вона гарно вбрана і приготувала смачну вечерю.
3 – коли «ця дурепа» уліпилась в двері гаража і зім’яла бампер.
5,5 – в повсякденні (це-ж ваша дружина).

От вам і приклад «суб’єктивності думки». Звісно це жарт, але як часто ми чуємо
«це моя суб’єктивна думка» коли занадто низько чи занадто високо оцінюємо роботу автора. Нікудишній критерій! Чи не правда?

Автор намагається підвести під ту «суб’єктивність» конкретні наукові критерії і мірила.
Людина маючи певні естетичні вподобання не завжди в змозі дати відповідь на питання чому їй щось подобається а щось викликає огиду. Але ще Леонардо да Вінчі встановив що за абстрактним поняттям краси не рідко приховано звичайне співвідношення геометричних розмірів і пропорцій. Так змінивши в пропорціях обличчя один єдиний фрагмент ми прийдемо від краси до огиди. Людина лишається та сама – з повним набором її духовного наповнення, але отриманий «Квазімодо» муситиме мешкати на даху саме через ту кляту «суб’єктивність» в оцінках.

Навмисно в якості прикладів наводяться мелодійні фрагменти віршів в яких ми бачимо тільки «вторинну форму» а не глибинну суть твору. Цього достатньо щоб відчути яскравість способу вираження думки. Але достатньо перемістити склад, слово чи змінити співвідношення приголосних з голосними як отримуємо невиразний набір звуків, що не вартий нашої уваги. Суть та сама, а форма викликає байдужість або й огиду.

Дана стаття вчить правилам побудови слів, фраз, речень, сонетів і вірша в цілому.
Аби ми могли виразити всю красу внутрішнього наповнення через довершеність зовнішньої форми. Матеріал викладено без наукового фанатизму, в легкій і доступній формі. Я ставлюсь до нього як до скороченої форми підручника з віршування.

Вірші не священна корова якій слід вклонятися. Це лише спосіб виразити власну думку.
А для мене це ще й певна гімнастика для розуму. Якщо хочете – конструктор лєго.
Не вважаю за гріх пошук комбінацій і варіантів бо через довершеність форми нерідко приходить довершеність сприйняття суті речей. В цій статті знайшов певні формули краси. Звісно неможливо знайти формулу написання гарного вірша як і знайти формулу кохання. Але визначити критерії коли вірш можна вважати віршем виявляється не досить складно. І автор це показав.

Та не керуйтесь цими правилами! Пишіть за вашим суб’єктивним сприйняттям. Коли-ж «не звучить» у вас є коротенький матеріал що дасть можливість зрозуміти суть проблеми і отримати підказку.

Гарна стаття.
Гарні люди.
Гарний диспут.

І не шукайте, Володю в мені «впливу-перебування в композиціях невидимого вам середовища». Ніде крім рідного мені «Самвидаву» я не перебуваю. Просто не маю можливості (якби й хотів). Але пошук інформації серед «фірм конкурентів» не вважаю злочином, і надалі старатимусь поділити знайдену цікавинку з колегами.



Коментарі видаляються власником авторської сторінки
Володимир Ляшкевич (М.К./М.К.) [ 2009-02-19 14:31:27 ]
Друже Володю, гарний ваш коментар, і майже як добрий вірш. За своїм характером. Майже. :)

Щодо "«впливу-перебування в композиціях невидимого вам середовища»" - то це про Поетичне середовище, в яке ми періодично входимо, як на мене, станом душі, і що інколи відчувається у творах. :)

Ви, Володю, кажете:
"Звісно неможливо знайти формулу написання гарного вірша, як і знайти формулу кохання..."

А чому - не можливо?
Є така формула. І діє на всі сто відсотків. :)
Власне це мене підспудно непокоїть у запропонованій для нас усіх дуже корисній статті шановного Алексея Всегдара зі сторінок http://www.epygraph.ru/

Формула загальна - стосується всіх розділів Мистецтва Буття.
Хороший Автор може не вірити цій формулі, але підсвідомо її використовувати, вірячи в ті речі, які ця формула постулює. Приводити формулу наразі не буду - бо вона і справді канонічна і чітко висловлена найбільш авторитетними вустами.
Але твердо виставляю одну аксіому і два правила для справжньої Поезії, для ідеального Вірша:

Загальномистецька аксіома - обов'язкова присутність Божественного атрибуту - Любові.
Тобто, в авторі у моменти життя віршем - повинна бути Любов.

Перше правило віршування: рядки мають бути живими.
Себто, все що стосується явища приростання життям - бо тільки це трактується, як жити - має відтворюватись у рядку і композиції з рядків.
(Чому рядок? - тому що подих)

І друге правило віршування: творити на далекій межі-за межами своєї сили.
Цей пункт напевно не потребує коментування, бо "будьте як діти..." :)


Коментарі видаляються власником авторської сторінки
Володимир Замшанський (Л.П./М.К.) [ 2009-02-19 16:17:18 ]
Щодо любові – мушу посперечатися.

Ніхто не заперечить «созидательную силу любви» але «митець має бути голодним»! Звісно-ж я розумію що не слід сприймати дану фразу буквально бо йдеться насамперед про голод духовний. Але дух живиться не тільки «полуничками» але й менш смачними почуттями. Тому не слід плутати гарний вірш зі щирою молитвою. Наповненість Любов’ю це шлях до самовдосконалення через породження молитов. А створення вірша це більш грішне заняття воно передбачає не так ситу наповненість чимось як голодне бажання набити духовне пузо самоствердженням і самовираженням. Для цього достатньо і менш святих але не менш сильних почуттів.Як-то страх, біль, ненависть…

«Когда б вы знали, из какого сора
Растут стихи, не ведая стыда…»

ГОЛОВНЕ ЩОБ ТІ ПОЧУТТЯ БУЛИ ЩИРИМИ!
Тут тобі зявиться і живість рядків інамагання стрибнути вище голови